笔墨在中国画中的地位简直是生命般的存在,对笔墨的认知也决定了画家的创作方向。在当代画家管旺林的山水画笔墨中,我们能够看到另一种诗情画意的笔墨意境。
宋代画家大体上可分为宫廷画家、士大夫文人画家和民间职业画家三类。初期画院崇尚写实,风格富丽工致。被称为“院体”的宋代宫廷绘画以其丰富的艺术创作构成中国绘画史上重要的组成部分,代表人物有院体山水画创始人李唐。
画家:画家是指专门从事绘画创作的人,其重点在于用手绘创作表现个人想法、思想和情感。画家主要通过色彩、线条和形式等元素来表现作品的意境和艺术价值,但并不一定具备艺术家的综合能力。
李思训,唐代画家,擅长山水画,后世尊为山水画“北宗”之祖。其山水画主要师承隋代画家展子虔的青绿山水画风,并加以发展。代表作《江帆楼阁图》《九成宫纨扇图》《明皇幸蜀图》(一说为李昭道所作)。
北宋时,画院作为全国画坛的中心,虽然网罗了大批优秀画家,但更多的优秀画家如范宽、赵昌、李公麟等,基本上是活跃在院墙之外。到了南宋,优秀画家几乎全部集中到了画院里面,都成了“体制内”***画家。
笔墨在*国画*的地位简直是生命般的存在,对笔墨的认知也决定了画家的创作方向。在当代画家管旺林的山水画笔墨*,我们能够看到另一种诗情画意的笔墨意境。