瓦格纳的歌剧《尼伯##指环》结构庞大、气势雄浑,是一部伟大的史诗,在世界歌剧史上占有极其重要的地位。《指环》剧情来源于北欧神话《埃达》以及日耳曼史诗《尼伯##之歌》,被称为四联剧,实际上是由“序夜”和持续三天的三联剧构成。除序夜《莱茵的黄金》外,后三天的三部《女武神》《齐格弗里德》《诸神的黄昏》紧密关联,但又相互##,模仿希腊悲剧中常见的三联剧形式。瓦格纳一向主张,要把歌剧打造成一种全面的艺术品,像古希腊悲剧一样鲜明、完整,他反对将音乐当做目的,而把戏剧本身视为表现的最终目的。 这样一部经典作品,漫画
如果说有一部歌剧可以称作北京国际音乐节歌剧舞台上的里程碑之作的话,那莫非在第八届音乐节上实现中国首演的瓦格纳四联剧《尼伯龙根的指环》。
瓦格纳的歌剧总是以大片著称,尤其是《尼伯龙根的指环》、2月26、27日,上海爱乐管弦乐团在管弦乐艺术总监张艺执行棒的带领下,在北京**大剧院震撼了无词版《尼伯龙根的指环》。去年9月,管弦乐队曾用这部大作开启过2022-2023音乐季的新编。瓦格纳的乐音再次响起,管弦乐队推迟了半年的新乐季双城开幕计划完成。
“也许有人一生都看不了完整的《尼伯龙根的指环》。四联剧全部上演,不管对乐队还是观众来说,挑战都是艰巨的。”张艺说,“瓦格纳大大推动了音乐史的前进,我认为,他对后世的影响超过了同时代的其他人。”
而在之前几日,德国队小组未能出线,贺炜的解说点出这个昔日强者的落寞:“连续两届世界杯,他们踢出来的,像是瓦格纳的歌剧《尼伯龙根的指环》。人们想起了当中著名的乐章,诸神的黄昏。”
近年来开始涉足瓦格纳歌剧的领域,在著名指挥家汤沐海大师执棒的歌剧《尼伯龙根的指环》也有上佳的表现,也是歌剧界为数不多的瓦格纳男低音。