小品赤加贺漫画动漫

我们应该清楚，“水墨漫画”终归属于漫画，我们向国画学习技法，不是向国画“投降”。不能因戴上了“水墨”的帽子就丢掉了漫画的根本。我们赞赏漫画家们为拓展自己的艺术表现形式而进行的各种探索与尝试，甚至完全的国画创作。漫画家可以改行，但“水墨漫画”不能改行。如果要创作“水墨漫画”，就必须坚持漫画的构思与造型，并掌握和运用好水墨画的技法。如果我们欣赏“水墨漫画”，必须首先站在漫画的角度去判断她是否具有漫画的属性，是否将漫画的特质与水墨画特有的艺术美感完美结合。漫画在构思、造型与构图上都有自己的特点，这是“水墨漫画”与国画小品的根本区别，如果这些特点不存在了，“水墨漫画”也就彻底沦为了国画小品的俘虏。

的确，这两者有一个重叠的区域。因国画小品在艺术表现上也有讲究象征、寓意、哲理、甚至讽喻的特点，与漫画有相似甚至相同点，造成两者有时难以区分。分不清“水墨画”与“水墨漫画”的另一个原因，是漫画家受国画笔墨魅力的吸引，弱化或放弃了漫画的构思与造型的“漫”味儿，追求国画的笔墨**去了。所以说，许多出自漫画家之手的水墨画未必就是“水墨漫画”。

也许是“可以挂在墙上欣赏”这一倡导，让有的漫画家在创作“水墨漫画”时，为了追求“欣赏”而有意无意地放弃了漫画的本质，悄悄地跑到国画小品那里去了，使读者分不清她们谁是谁。

“水墨漫画”近些年来再次兴盛起来，同时也出现了对“水墨漫画”认识不清的问题。比如，什么样的作品才能称得上是“水墨漫画”？水墨漫画与国画小品有什么区别？“水墨漫画”应该着重欣赏什么等等。这些问题都是“水墨漫画”在这些年的实践与发展中出现的，厘清它们有助于我们重新认识“水墨漫画”。

在内容上，西番类似于单立人，靠的是通过线下演出对作品进行反复的反复、修改、打磨。其演员的日常表演包括默剧、独幕剧、小品喜剧、漫画和即兴表演等，对演员编排故事和诠释人物的能力有着极高的要求。