简单的小漫画类似

擅长搞笑漫画的赤塚不二夫起到了领头羊的作用。20世纪60年代，在美国老式喜剧电影的影响下，赤塚开始为一家新成立的漫画杂志创作连载漫画。之前的儿童漫画都是短小、含蓄、天真的，吸引读者的手段不外乎有趣的双关语和角色之间莫名其妙的肢体碰撞。赤塚的风格则大相径庭，他绘制的故事每集大约有十六页，节奏很快，角色滑稽而疯癫。在赤塚所创造的混乱宇宙中，白痴的父亲在河里钓鸟、警察因为被挖苦而痛哭流涕、大老粗穿着连衣裙，几乎每个角色都是骗子和小偷。赤塚的漫画很简单，也没有强调**或**，但是玩世不恭的风格让他的漫画受到了各个年龄段读者的喜爱，并且为之后更为大胆的漫画家铺垫好了道路。

因此，许多更成功的杂志漫画家都采用了一种简单的、极简**的风格，突出了一种复杂的感觉，比其他类型的漫画家更不那么“卡通化”。

这一平台起初流行过个人漫画家的四格Q版漫画，分镜简单，Q版人物好画，专注故事就能吸引不少读者。但后来开始走IP路线，以工作室模式出产画风极其精致的彩漫，服务于投资者和IP作家，形成了一种类似于日本漫画工业的流水线，写故事的大佬分80%，分镜草图没有背景甚至没有人物，一群绘画民工分20%，不仅要像日本同行一样每周画出大量线稿，还要考虑光影色彩匆忙上色。

动漫中常用的画风主要有：写实类、半写实类、白描类、唯美类、简单类、可爱类、其他类等。每个人有不同的绘画习惯和表达方式，在漫画绘制上表现得尤为明显。

于组前面也提到了，如果要提高效率，那么漫画家就会在故事、草稿、分镜、背景等做取舍。大家其实可能早就心知肚明，那些效率极高的漫画，首先在分镜上可能就很简单，有可能就是几个格子中规中矩，也有一些采取条漫的形式，然后就是缩减页数，简化背景，甚至开始找邪门的路数，比如抄袭。